Abel Gance

Abel Gance fue un director de cine francés, productor, escritor y actor. Un pionero en la teoría y práctica del montaje, él es mejor conocido por tres grandes películas mudas: J'accuse (1919), La Roue (1923), y Napoleón (1927). Nació en París en 1889. En 1909, actuó en su primera película. También escribió los escenarios, y a menudo se venden a Gaumont. Durante este período, fue diagnosticado con tuberculosis, fatal en el momento, pero se recuperó. En 1911, con algunos amigos, fundó una compañía de producción, Le Film Français, y comenzó a dirigir sus propias películas. Con el estallido de la primera guerra MUNDIAL, rechazado por el ejército por razones médicas, se comenzó a escribir y dirigir una nueva película de la compañía, el Film d'Art, hasta 1918, la realización de más de una docena de películas de éxito. Charles Pathé suscribió su próxima película, J'accuse (1919), en la que Gance enfrentan los residuos y el sufrimiento que la guerra había traído. En 1920, se desarrolló La Marcha. Él trajo un nivel sin precedentes de la energía y la imaginación para la realización técnica de su historia, el empleo de elaborar técnicas de edición y el uso innovador de corte rápido, que hizo de la película muy influyente. La película terminada corría por las casi nueve horas, pero fue editada para su distribución. En 1921, Gance visitó estados unidos para promover J'accuse. Conoció a D. W. Griffith, a quien había admirado siempre. También fue ofrecido un contrato con MGM, pero la rechazó. Luego se embarcó en su proyecto más grande, un de seis partes de la vida de Napoleón. Sólo la primera parte se ha completado, el seguimiento de sus primeros años de vida, a través de la Revolución, hasta la invasión de Italia, pero incluso esta ocupado un gran lienzo con meticulosamente recreada escenas históricas y decenas de personajes. La película estaba llena de técnicas experimentales, que combina el corte rápido, de mano, cámaras de la superposición de imágenes, y, en la gran pantalla de secuencias de disparo utilizando un sistema llamado de Polyvision necesidad de triple cámaras (y proyectores), logró un espectacular efecto panorámico, incluyendo un final en el que las dos más exteriores de la película paneles fueron teñidas de azul y rojo, la creación de una imagen de pantalla ancha de una bandera francesa. La versión original corrió por alrededor de 6 horas. Una versión abreviada recibido una triunfal estreno en la Ópera de París en abril de 1927. A lo largo de su vida, él volvía a Napoleón, la edición de su material de archivo, y como resultado, el original de 1927, de la película que se perdió de vista durante décadas. El trabajo dedicado de la película historiador Kevin Brownlow producido cinco horas de versión, todavía incompleta, pero más completa de lo que nadie había visto desde la década de 1920. Fue presentado en el Festival de Cine de Telluride, en 1979, y la ocasión trajo un tardío triunfo a Gance la carrera, y de hecho su nombre es conocido a una audiencia mundial. En la evaluación de Kevin Brownlow, "...[Abel Gance] hizo un mayor uso de la media de lo que nadie antes ni después". Así como su multipantalla ventures con Polyvision, exploró el uso de la superposición de imágenes, extreme close-ups, rápido rítmica de edición, y lo hizo de la cámara móvil en poco ortodoxas maneras – de mano, montados sobre alambres o un péndulo, o incluso atado a un caballo. También hizo los primeros experimentos con la adición de sonido a la película, y con la filmación en color y en 3-D. hubo algunos aspectos de la técnica cinematográfica que él no busca para incorporar en su trabajo, y su influencia fue reconocido por sus contemporáneos y más tarde por la Nueva Ola francesa de cine.